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viernes, 30 de diciembre de 2011

DÖBELI, MARKUS

Markus Döbeli, nacido en Lucerna, en 1958, estudió en la Academia Estatal de arte Düsseldorf. Fue galardonado con el Premio Manor para el arte del cantón de Lucerna, en 1998. Desde entonces viene desarrollando aún más un estilo de pintura impresionante.
Döbeli es un pintor abstracto que trabaja principalmente en formatos grandes – un desafío práctico y estético que él ha dominado convincentemente. Algunas de sus pinturas inicialmente asumen una apariencia monocromática, pero se construyen en varias capas transparentes de color. A través de las capas de color surgen formas aparentemente no planificadas, de hecho constituyen el proceso principal de la pintura. Así, sin contornos firmes, conservan un carácter algo esquivo, desafiando así la mirada del espectador. Ninguna reproducción es completamente capaz de hacer plena justicia a esta experiencia sutil, que da como resultado únicamente de los elementos visibles de la pintura.


 

DEGEN, BENJAMIN

Nacido en 1976 Brooklyn, Nueva York. Vive y trabaja en Nueva York.
Benjamin Degen crea pinturas que representan simultáneamente varios elementos como figuras, paisajes, diagramas, etc. Degen es capaz de alterar el espacio para contextualizar las formas y, por lo tanto, lo que significa. El artista nacido en Nueva York estudió en la Cooper Union School of Art y Ciencia (1998) y recibió una beca de pintura de Yale Norfolk (1997). Degen ha expuesto con Kantor/Feuer Gallery en Los Ángeles y Guil & Greyshkul en Nueva York. El artista apareció en el MOMA PS1 la mayor Nueva York exposición y está incluido en la colección contemporánea de dibujos de la Judith Rothschild Foundation.
 http://benjamindegen.com/


DAVIS, NOAH

Joven afroamericano residente en Los Angeles. Noah Davis crea una narrativa personal únicamente en su
psicológicamente cargado pinturas por imágenes de fotografías encontradas, historia del arte y eventos autobiográficos de compras. A la vez un cuentacuentos, un surrealista y un comentarista social astuto, a menudo representa los momentos tranquilos, olvidados en la historia estadounidense. Davis pinta de manera sus clásica, usando técnicas pictóricas y composiciones tradicionales para evocar un mundo de nostalgia, la memoria y la obsesión personal. Sus obras pueden hacer referencia a cuestiones raciales, sociales o políticas, pero siempre oblicuamente, describiendo cómo estas cuestiones vienen a nuestras actividades diarias y la vida interna
http://www.jacktiltongallery.com/davis.html


GUYTON, WADE

Artista estadounidense nacido en 1972 en Hammond, Indiana.. Realiza cuadros con impresoras de inyección de tinta y escáneres planos para hacer obras que actúan como dibujos, pinturas e incluso escultura. También utiliza páginas arrancadas de libros, letras dibujadas con Microsoft word... Realiza también fotoserigrafía y otras técnicas. Utiliza tejidos en seda, telas que utiliza para producir imágenes que utiliza como banderas.


DAVENPORT, IAN

Ian Davenport nació en Sidcup en Londres y estudió arte en el Northwich College of Art and Design en Cheshire antes de ir a la Universidad de orfebres de donde se graduó en 1988. Su primera exposición individual fue en 1990 y en el mismo año fue incluido en la muestra de arte británico. En 1991, fue nominado para el premio Turner.
http://www.waddingtoncustot.com/artists/davenport/


DE LA CRUZ, ANGELA

Artista española nacida en 1965 en La Coruña. Fue la primera española nominada al premio Turner. Estudió filosofía en la Universidad de Santiago de Compostela, antes de trasladarse a Londres en 1989 donde estudió arte en la Escuela de Arte de Chelsea, el Goldsmiths College y la Slade School of Art. Vive y trabaja en Londres. Realiza pinturas deliberadamente rotas o deformadas.



CELMINS, VIJA

Vija Celmins nació en Riga, Letonia, en 1938. Celmins emigró a los Estados Unidos con su familia cuando tenía diez años, estableciéndose en Indiana. Recibió una licenciatura del Instituto John Herron en Indianápolis y más tarde obtuvo su master en pintura de la Universidad de California, Los Ángeles. Celmins se hizo internacionalmente conocida desde el principio gracias a sus obras de escenas naturales — a menudo copiadas de fotografías que carecen de un punto de referencia, horizonte o discernible profundidad de campo.
http://mckeegallery.com/artists/vija-celmins/


CARNEGIE, GILLIAN

Aunque aparentemente sigue las convenciones de representación de la pintura tradicional, Carnegie desafía los cánones establecidos destruyendo sus hipótesis.
Gillian Carnegie (nacida en 1971 en Suffolk) es una artista inglés.
Graduada en la escuela de arte de Camberwell y el Royal College of Art.

Nominado al Premio Turner en 2005 en la Galería Tate de Londres. Gillian Carnegie trabaja dentro de las categorías tradicionales de la pintura - bodegón, paisaje, figura y retrato - con una técnica altamente dotada.
Carnegie a menudo trabaja en serie, volviendo al mismo tema pero variando su enfoque cada vez. Su serie de 'pinturas bum' es experimentos en la composición, la luz, el color y la técnica. En otras obras, Carnegie capitaliza sobre la tensión entre el sujeto y medio, sus trazos de pincel afirman y contradicen lo que representan.
http://www.tate.org.uk/britain/turnerprize/2005/gilliancarnegie.htm

CAIVANO, VARDA

Varda Caivano nació en 1971 en BUenos Aires, Argentina. Estudió historia del arte en la Universidad de Buenos Aires, obtuvo el Diploma de postgrado en Bellas Artes en Goldsmiths College de Londres en 2001 y recibió MA en pintura en el Royal College of Art, Londres en 2004. Actualmente vive y trabaja en Londres. Caivano comenzó suandadura en la escena del arte en Londres mientras estaba en la escuela.
Tiene exposiciones con Victoria Miro, Galería (Londres, 2005) y Galerie Hey + Hoke (Dusseldorf, 2007). Su exposición museo se celebró en Kunstverein Freiburg (Alemania, 2006). También ha expuesto en Chisenhale Gallery (Londres, 2005) y en la Bienal de Praga (2005) y la Bienal de Busan (2008). Expuso en "East End Academia: la pintura Edition" en la Galería Whitechapel (Londres).
http://www.tomiokoyamagallery.com/artists_en/caivano-v_en/

BUJNOWSKI, RAFAL

nacido en 1974 en Wadowice
de 1993-1995 estudió en el departamento de arquitectura de la Universidad de tecnología de Cracovia
estudios de 1995-2000 en el departamento de artes gráficas de la Academia de Bellas Artes de Cracovia
1995-2001 co-fundador y miembro del grupo "Ładnie".

Rafal Bujnowski es uno de los pintores contemporáneos más radicales e inteligentes. Sus obras son una mezcla brillante de dos disciplinas artísticas aparentemente remotas - pintura y arte conceptual. El tema de proyectos sucesivos del Bujnowski - pinturas, vídeos, objetos o acciones - son los convenios relacionados con el funcionamiento social del artista y las obras de arte, así como las convenciones presentes en el arte en sí. Pinturas de Rafal son un ejemplo de pintura conceptual consciente - sus objetos, divulgar y cambiar el significado dependiendo de los alrededores en los que se colocan, son modelos peculiares de una obra de arte. Revelan una tensión entre el proceso de producción artística y el consumo. Al mismo tiempo, el talento indiscutible y pendiente visual del artista hace que sus obras sean tratados como "obras autosuficientes".

BRICE, LISA

 Vive y tabaja en Londres.Lisa Brice nació en ciudad del cabo (Sudáfrica) en 1968. Se graduó de Michaelis escuela de Bellas Artes (U.T.C.) en 1990 con un B.A.F.A. (pintura major - pase de primera clase). Trabajó como un ayudante Sue Williamson, taller gráfico y Fundación Escuela de arte-grabado de estudio. De 1992 a 1995, ella fue contratada como profesor de grabado en la Universidad de Stellenbosch. Tiene varias exposiciones en la Galería Goodman de Johanesburgo.
http://www.goodman-gallery.com/artists/lisabrice



BALLESTER MORENO, ANTONIO

Antonio Ballester Moreno nacido en Madrid en 1977 es uno de los jóvenes artistas españoles más relevantes del momento. Vive y trabaja en Madrid.Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, ha realizado estudios en la Uiversität der Künste de Berlín con el profesor Lothar Baumgarten. Ha realizado destacadas exposiciones individuales a nivel nacional e internacional, en Maisterravalbuena (2009), en el MUSAC (2008) al igual que en Peres Projects Berlín y Los Ángeles, tituladas Bärkostum y Hunter House & Bear Suit Number Two. También ha participado en distintas exposiciones colectivas, entre las que destacan Creador de Dueños en Offlimits, Madrid (2008); Existencias en MUSAC (2007); No Futuro en ONG, Caracas (2007) y Entresijos y gallinejas en Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona (2007).  Sus pinturas, coloristas y llenas de referencias a la cultura y la artesanía popular, a la naturaleza, los libros, la música o el cine, despojan a las imágenes de artificio y reducen el trazo a la mínima expresión.
http://www.masdearte.com/index.php?Itemid=7&catid=58&id=7736&option=com_content&view=article
http://www.musac.es/index.php?ref=67300

AUERBACH, TAUBA

Nació en 1981 en San Francisco, vive y trabaja en Nueva York y San Francisco. Estudió en la universidad de Standford Artes Visuales.
Tauba Auerbach, ofrece una amplia gama de elegantes composiciones y métodos dirigidos a la deconstrucción de las formas convencionales de la información y la percepción visual. Le gusta manejar algunos de los materiales y formas a partir de una variedad de técnicas, incluyendo la pintura.
http://www.taubaauerbach.com/

ARAUJO, JUAN

Nacido en Caracas en 1971, lugar donde vive y trabaja.
Tiene series como coloritmos en la que los edificios son objeto de estudio y analisis. Desde años el pintor viene desarrollando el tema de la arquitectura latinoamericana en sus cuadros: partiendo de imágenes de la Casa de vidrio de Lina Bo y Pietro Bardi, la casa de Caonas de Oscar Niemeyer o la casa Caoma de Carlos Raúl Villanueva.  Él ya ha tenido exposiciones individuales en Sao Paulo, Madrid, Houston y colectivas en Emiratos Árabes, Tijuana y Río de Janeiro por sólo mencionar algunas.
http://www.galerialuisastrina.com.br/artists/Juan-Araujo.aspx

jueves, 29 de diciembre de 2011

YIADOM BOAKYE, LYNETTE

Pintora nacida en 1977 en Londres, ciudad donde vive y trabaja. Descendiente de africanos de Ghana. Su pintura es básicamente figurativa, y sus retratos son profundos y psicológicos. Personifica el lado hermoso del Afropolitanismo. Aunque ella nació y se educó en Londres, África no está lejos de sus retratos simples pero potentes. Ha tenido exposiciones individuales en Londres, Ginebra y Sudáfrica y ha sido colaborador dinámico exposiciones colectivas en Londres, Alemania, España y Corea..


ACHAINTRE, CAROLINE

Nacida en Toulouse, Francia en 1969. Vive y trabaja en Londres. Su trabajo está influido por el expresionismo aleman y la escultura británica de postguerra, y también se basa en el primitivismo de principios del siglo XX que incorpora figuras e imágenes de las culturas tribales.

VERGARA, ÁNGEL

Nació en 1958 en Mieres, España aunque se crió en Bruselas. Muy influenciado por el surrealismo de Magritte. Su trabajo consiste en instalaciones, performances y pinturas. Participó en la 54 edición de la Bienal de Venecia.
Los movimientos casi imperceptibles de los modelos nos revelan una escena real en que pose de sujetos en un entorno elegido. Por lo tanto, como Milena, trabajo que ir más lejos, vemos retratos de Isi Fiszman, Evan y Philippe, una hermosa imagen a la gama y un retrato de grupo vagamente surrealista y preocupante.
Estos retratos parecen encarnar el mito de Sísifo, al pintor: pintan los bellos un pintor; la imagen siempre depende de la presencia de la modelo. Si éste desaparece, el pincel no puede continuar existiendo en forma aislada. Dado que el pincel no deja rastro en la superficie, los retratos de Vergara son caricias al modelo. Por lo tanto, es un errático, una visión general de cápsula del tiempo que la tecnología de vídeo para perpetuar la exposición, repetir y repetir continua secuencia, una acción que parece tener ni principio ni final. La acción del artista parece redundante, ya que agrega y quita la imagen. Pintura de acción se centra, en este caso, sobre la producción de una imagen: la acción de la pintura es el tema de rendimiento y, en una búsqueda absoluta de realismo del sujeto que se supone debe representarse, su presencia es tan brillante y clara que no ocultan los minutos movimientos como el parpadeo de los ojos y movimientos ligeros de ropa o músculos (tal vez cansados de larga estancia inmóvil).
http://angelvergarasantiago.com/node/2
AUTORRETRATO Vidéo projection et crayon sur panneau de bois peint / 2007 Proyección de video y lápiz sobre madera pintura sobre tabla / 2007


MUJER JOVEN CON ABANICO Vidéo projection et crayon sur panneau de bois peint / 109 x 98,8 cm /2007 Proyección de video y lápiz sobre tabla de madera pintada / 109 x 98,8 cm / 2007